大抵還有很多人仍然在緬懷那位待在「自然卷」樂隊和首張個人專輯《La Dolce Vita 甜蜜生活》時期的魏如萱吧。
樂風有如清鮮的氣泡礦泉水一樣的沁人心脾，她那時候的歌聲像一張嘴就可以輕哼般自然不造作，說不出來有多麽的舒坦。
不過，踏入第二張、第三張專輯…… 便有粉絲覺得她有些偏離原本風格，開始漸行漸遠。暗黑系色彩兜頭罩下，鬼魅摻雜陰冷的氣氛充斥處處，她的唱腔也變得歪七扭八地複雜起來，給人一種「假鬼假怪」的矯揉造作。這可能是她當初因為喉嚨受傷才退團，造成現時的歌聲無法像以往一樣自然地發出來，而像要跨過一道突立的屏障般顯得吃緊困難。
不管是小資文青的Waa還是暗黑女妖的Waa，一路追隨的忠粉誓必對她不離不棄。
上一張專輯《還是要相信愛情啊混蛋們》在台灣賣不到一萬張，遠遠夠不上她個人處女作《La Dolce Vita 甜蜜生活》的亮眼成績。來到第五張最新專輯《末路狂花》，我們疑似嗅聞到她略微向商業市場靠攏的流行氣息。《末路狂花》是一部美國公路電影《Thelma and Louise》的中譯名字，講述一對女性好友因為不小心誤殺強姦未遂、繼而引發衝突的醉漢而被迫踏上亡命之徒。這張專輯也局部性呈現出一種想要迅速脫離困局、卯起來鋌而走險的犯難意味，追隨流行於是變成了她不得已的一條不歸路，唯有瞻前不顧後才能讓途程以最快速度到站（走入大眾核心）。
主打歌《你啊你啊》是魏如萱以往鮮少嘗試的抒情曲式，乍聽平淡素簡得像一杯無波無瀾的白開水，但只要聽了數遍便會像煮沸後開始奔騰冒升的氣泡，慢熱卻又雋永的特質很難不讓人收藏在單曲循環的歌庫裡。華、台語夾雜的歌詞也讓人想起莫文蔚一樣細水長流的經典情歌《愛情》，至於中段如同瞎掰的外星語「嗚嗚嗚/咦耶咦耶欸……」，經過她解釋其實是集大家日常生活愛用的語助詞「欸、喂、嗯、喔……」之大成。她說開頭的平靜部分是心情好時創作的 , 而来到後面的張力大潰決則是自己憂鬱時所譜下來，結果形成首尾兩極化的高反比。她本身也花了長達一年時間才完成，證明創作出通俗的流行歌曲遠比強調個人主義的另類風格來得更有難度，也看出她對於討好俗耳極其小心翼翼的、慢慢銖積寸累的算計意圖。
開場曲《一萬個不回頭的方法》一樣流露出濃濃的商業氣息，厚實的鼓拍墊襯著適量的復古合成器，有些接近英國搖滾樂隊The 1975的處理手法。貼題作《末路狂花》是一首飛揚跋扈的藍調搖滾，她演绎起来像要隨時隨地把喉嚨高空甩出去的帥勁，很難不跟美國車庫龐克樂隊Yeah Yeah Yeahs女主唱Karen O的唱腔作出聯想，而在每個尾音的劇烈擠壓則是Waa一貫不變的個人標記，像乘著一台敞篷車沖出懸崖的快感讓人過足了癮。
《歪》是moody到極點的冷爵士，因為情傷而自暴自棄的荒頹，跟田馥甄新專輯的《無用》有不謀而合的雷同概念。在疏曠冷落的鋼琴伴奏下，她以獨有遊絲般的孱弱呼吸從頭拖曳到尾，蕭索情緒成為了主導全曲氛圍的重點。
《夢露》幾乎是半隻腳跨進EDM的範圍里，微量的輕盈電氣如同黎明飄進花園的晨霧，中間還從華麗的Big Band爵士風情乍然跳接至Trap的痞帥節奏，玩興濃得不得了，而她也沒放過配合夢幻曲風把玩自己軟萌娃娃音的大好機會。
《末路狂花》並非指要把自己逼到懸崖峭壁的極端，反而是聰明地拐個彎換來更多轉圜的餘地，就像魏如萱在這一張專辑所拿捏的微妙尺標：要玩卻不玩得那麼極致、要黑卻不黑得那麼深邃…… 雖然會冒著喜歡之前她那一套歌迷隨時脫粉的風險，卻又可能召喚回自然卷時期的舊粉以及習慣聽流行樂的新粉，畢竟經過商業計算的《你啊你啊》也成功在台灣的數碼音樂排行榜攻下冠軍位置。
將種子散播在更廣袤遙遠的幅員，進一步開枝散葉，我們期待Waa在不久的將來綻放出一朵朵討喜卻不俗豔的奇葩，雖然這也許會是一條遙遠的路。
曹杰峰
楊賢碩是一個高深莫測的社長，有一個說法是：YG旗下的藝人甚麼時候會回歸舞台，他們自己心裡完全沒有譜，只有楊社長本人才最清楚。
如此捉摸不定的社長，結果讓這些歌手常常被晾在北風裡，不，應該說是被冰在雪庫中，遙遙無期地枯坐癡等，直到哪天他一個心血來潮，說一句：「這次就輪到你們發片吧」，才有機會重見天日。
WINNER算是YG公司裡被冷凍最久的團體之一。從2014年8月出道至今，隔了幾乎一個半的春秋寒暑，終於才有第二張專輯《EXIT : E》面世。像破石而出的勁松，像透霜而開的寒梅——真的要這麼苦守寒窯嗎？
當年處女專輯《2014 S/S》甫一發行，他們橫掃千軍的鋒頭，被大家認為一時無兩、望風披靡，眼見可以順勢晉升一線男團，卻被巴巴凋空了超過一年多，讓升騰起來的熱度漸漸地降了下去，殊為可惜。
當粉絲忍不住開始大聲抗議，急驚風遇著慢郎中的楊社長，終於讓WINNER重新出土。打著《EXIT MOVEMENT》名號的全新專輯，概念是擷取自師兄團BIGBANG的連珠砲單曲攻略《MADE Series》——發行的第一炮取名為《EXIT：E》，代表他們接下來還會有《EXIT : X》、《EXIT : I》跟《EXIT : T》後續作品陸續推出，以企圖喚醒歌迷的記憶，否則真的要掉完粉了。
首發專輯《EXI : E》的先行曲《Pricked》是由主唱太鉉和饒舌担當旻浩攜手合作的一首慢板情歌，後者雖然是低音rapper（另一名rapper勝勳則偏向高音），但他緊密地穿梭在前者中高音歌聲的讀唱，卻不帶一絲一毫的違和感，將rap和vocal的邊界給模糊化了，甚至讓人一時很難把兩人的聲音分辨出來（有没有发现旻浩的声线反而不像以前那样暗沉？）。
主打歌《Baby Baby》是主唱南太鉉在喝醉時所創作出來的歌曲，搖搖晃晃的靈魂藍調， 一路拖曳出歪歪斜斜的醉步。他們在副歌裡的慵懶假音，猶帶著半昧不醒的醉意，揮發一股縈繞不散的酒精氣味，讓人感覺如斜倚在酒館的吧台上隨之搖著頭放縱買醉。
《Sentimental》和《Immature》像一對異卵雙胞胎，長得非常相似，卻又有不同之處。同樣屬於搖滾曲風，前者是浸淫在舊時光的氣氛裡，有一點泛黃的老搖滾，一頓一挫的鼓槌落在疊音鈸的節拍分外散漫，甚至如橡皮筋一樣來回彈撥的低厚吉他和貝司，還有幾分像英國搖滾樂隊The Police在1980年代的經典作品《Every Breath You Take》，就連開場太鉉的歌聲也被壓縮成像留聲機一樣的仿舊音效。相比起來，後者就如熱火朝天的盛夏一般，五人沸騰滾滾的狂烈疾呼，大量噴湧出讓人血脈飛馳的撼動力，盡展他們活潑動感的一面。你可以說有點像BIGBANG的《Sober》或者隊長G-Dragon的單飛作《Crooked》勁道澎湃的搖滾脈動，也可以說有少許類似西洋男子組合One Direction和5 Seconds of Summer那種甩開一切束縛的青春樂章。
WINNER原本有十分美好的起步，奈何去年YG幾乎完全將重心擺放在另一新團iKON身上。忙著力捧iKON之餘，楊社長又要趕在BIGBANG入伍前將他們送上高峰，真的是一刻也不得閒的，以致於WINNER最後淪為被迫坐冷板凳的無辜犧牲品。 YG娛樂出現三代男團同時在活躍於線上的特殊局面，夾在元老級的BIGBANG和初出茅廬的iKON中間，WINNER只能暫時先被擱置一旁，結果落得不上不下的尷尬位置。
然而，這一張《EXIT : E》可以發現WINNER已經開闢出屬於自己的一條路，不像BIGBANG老早是上了神檯的老將，也不像iKON仍舊是一群傻樂呵的孩子，他們的音樂流露出一種不多見的複古情懷、一股老神在在的成熟風范，卻又保有稚子般的玩酷童趣。對於WINNER《EXIT MOVEMENT》緊接而來的續篇，不可謂不期待萬分。
曹杰峰
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